La critique du film Hunter

Martin David, le solitaire existentiel joué par Willem Dafoe dans "The Hunter", est similaire à Neil McCauley, le voleur joué par Robert De Niro dans "Heat" de Michael Mann (1995). Les deux personnages sont méthodiques et méticuleux, vivant en dehors des frontières de la convention sans lien familial. Mais alors que McCauley ne doute jamais de ses choix, David hésite face aux besoins d'une famille en deuil et à la grandeur du désert de Tasmanie.

David est engagé par une société de biotechnologie, RedLeaf, pour traquer le dernier tigre de Tasmanie afin que son matériel génétique puisse être breveté et exploité. Une fois dans l'État insulaire éloigné au large de la côte sud de l'Australie, David assume l'identité d'un professeur étudiant la faune locale. Il devient une cible d'agression pour la communauté forestière locale, qui suppose qu'il est un activiste environnemental (ou «greenie») qui veut fermer son entreprise.

La vie de David est également compliquée par ses conditions de vie. Son seul choix d'hébergement est la maison de Lucy (Frances O’Connor), une veuve profondément déprimée avec deux jeunes enfants. David commence à remettre la maison en ordre, réparant le générateur pour rétablir l'électricité et l'eau chaude. Les enfants grignotent progressivement l'extérieur froid de David, jusqu'à ce qu'il se retrouve dans le rôle de père. RedLeaf a cependant des espions et la société n'épargnera personne dans sa quête de suprématie biologique.

"The Hunter" est adapté du roman de Julia Leigh, avec le crédit principal accordé à la scénariste Alice Addison. Addison et le réalisateur Daniel Nettheim utilisent un minimum de dialogue pour faire avancer l'histoire, transmettant la plupart des informations à travers des visuels subtils et époustouflants. Le paysage tasmanien fait partie intégrante du film et est utilisé pour refléter l’état d’esprit intérieur du personnage de Dafoe. Dafoe est seul à l'écran, dans le désert, pendant de longues périodes et sa présence fascinante et énigmatique est l'une des principales raisons pour lesquelles le film fonctionne. Le magnifique travail photographique du directeur de la photographie Robert Humphreys est une autre raison de regarder et, je dirais, un exemple de la supériorité du 35 mm sur la vidéo numérique.

"The Hunter" commence par des images d'un tigre de Tasmanie en captivité, prises en 1933. Lorsque ce tigre est mort en 1936, l'espèce était présumée éteinte. Le tigre de Tasmanie a été chassé simplement parce que le gouvernement craignait de décimer la population de moutons de l'île. Le film de Nettheim commence alors avec le tigre comme symbole de la cupidité et de la folie humaine. La recherche de Martin David pour le tigre et son rejet ultime des objectifs de l'industrie biotechnologique transforment le tigre en symbole d'espoir et de rédemption.

"The Hunter" a été initialement publié aux États-Unis en 2012. Il est classé R pour la langue et une brève violence réaliste. Le DVD contient des extras, y compris des interviews de la distribution et de l'équipe. Également disponible sur Amazon Video, j'ai regardé le film à mes frais. Avis publié le 7/4/2016.

Instructions Vidéo: Critique : Hunters Saison 01 / Amazon prime Video (Mai 2024).