Celtic Woman Live - Un examen

• Mai 2, 2024

Celtic Women est une production mise en scène du spécial PBS acclamé par la critique qui a trouvé un public enthousiaste assoiffé de plus de productions de type Riverdance / Lord of the Dance. Il présente les talents vocaux de Chloé, Lisa, Méav et Orla accompagnés du joueur Mairead Loughmore sur Fiddle et produit par David Downes, compositeur et directeur musical.

J'ai apprécié la performance pour ce qu'elle était, mais ma réaction a été très similaire à ce que j'ai ressenti en la regardant à la télévision. C'était très théâtral et extrêmement produit qui, pour moi, éclipsait les talents vocaux de cette femme. C'était un spectacle de fumée et de miroirs conçu pour éblouir le public avec des effets visuels. Si vous recherchez des traditions celtiques, ce n'est pas la production à voir. Il s'agit d'une interprétation à part entière du style de Las Vegas des traditions celtiques, mais il manque complètement l'impact émotionnel et l'énergie que vous attendez des artistes celtiques.

Ces femmes ont absolument des voix merveilleuses mais je n'ai entendu aucune émotion dans leur chant. Surtout, ils chantaient avec des mains positionnées à leurs côtés dans ce qui semblait être une pose contre nature. Tous les gestes de la main étaient clairement chorégraphiés pour l'accentuation. La mélodie écossaise émotionnelle, Caledonia, n'a pas réussi à évoquer d'imagerie et de sentiment envers l'Écosse, comme le veulent sa mélodie et ses paroles. Même la chanson d'amour, The Blessing, chantée par Lisa et accompagnée de David manquait d'expression. Il y avait également plusieurs sélections de chansons non d'origine celtique, notamment Beyond the Sea, Scarborough Fair et Over the Rainbow. Bien que joliment réalisée, Granuaile's Dance a été chorégraphiée pour simuler une danse Ceili mais les pas de danse traditionnels qui caractérisent Ceili manquaient. L'interprétation de "Orinoco Flow" d'Enya était probablement la pièce la plus puissante de l'ensemble et bien appréciée par le public.

La petite Máiréad, au violon, était très énergique, volant sur toute la scène comme Tinkerbelle. Elle semblait plus dans son théâtre qu'elle ne l'était dans son violon qui était correctement exécuté. Bien qu'elle soit une violoneuse accomplie, je ne classerais pas sa performance dans cette production en comparaison avec des violonistes celtiques tout aussi énergiques mais traditionnels tels que Natalie McMaster, Jennifer Rollands, Britney Hass ou Hannaka Cassale. Encore une fois, à mon avis, le théâtre a volé le spectacle à la musique. Les deux percussionnistes ont donné une performance puissante et ils semblaient s'amuser. La chorale, alors qu'elle était sur scène pendant une bonne partie du spectacle, était entourée de lumières et de fumée mais accompagnait fortement les chanteuses.

Ne vous méprenez pas, le public autour de moi était complètement dans cette production. C'est une excellente valeur de divertissement si vous aimez les spectacles de type Las Vagas. Le spectacle lumineux était éblouissant, tout comme la mise en scène et les costumes. Il y a eu plusieurs ovations debout tout au long de la soirée. J'ai entendu une personne remarquer à la sortie du spectacle, "Si puissant". Les interprètes sont des chanteurs et des musiciens accomplis, la musique est agréable aux oreilles, la production est visuellement envoûtante. La mise en scène est une bonne réplique de la présentation PBS. Allez le voir, si vous avez apprécié la production PBS, vous sentirez que vous avez bien dépensé votre argent, mais ne soyez pas déçu si vous recherchez une production celtique traditionnelle avec tous les sentiments et les connexions qui surviennent lors d'une performance folklorique typique dans laquelle Celtic les traditions sont honorées.

Instructions Vidéo: Celtic Woman, Téir Abhaile Riú | Live from 3 Arena Dublin (Mai 2024).