Thalberg était la merveille du garçon de MGM
Irving Thalberg était le rêve d’un cinéaste de producteur. Il a travaillé de longues heures en s'assurant que chaque plan de ses productions servait à servir l'histoire du film, ce qui entraînait souvent le retard d'autres obligations telles que des rencontres avec des acteurs et des réalisateurs. Il était si passionné par son travail que Thalberg a expliqué pourquoi il n'était pas crédité pour son travail - «Le crédit que vous vous accordez ne vaut pas la peine.» Il n’est pas étonnant que Thalberg ait été surnommé «Boy Wonder» de MGM.

L'une de ses premières productions devait être strictement pratique avec tout ce qui allait dans la production de "Le Bossu de Notre-Dame" de Lon Chaney (1923). Son travail a payé. L’adaptation cinématographique muette du roman de Victor Hugo est devenue le film muet d’Universal Studios - elle aurait rapporté près de trois millions de dollars. Plus tard, Thalberg produira le drame silencieux de Lon Chaney "He Who Gets Slapped" (1924) dans lequel la future épouse de Thalberg, Norma Shearer, joua le rôle de "Consuelo" dans le film.

Après, Thalberg a déménagé à MGM Studios, et sa première production était "The Big Parade" de King Vidor (1925). Non seulement le film muet deviendrait un énorme succès au box-office, mais il deviendrait également le deuxième film muet le plus réussi de l'histoire du cinéma.

Thalberg a travaillé en étroite collaboration avec les Marx Brothers à MGM après que les frères de la comédie ont rompu leur relation avec Paramount Pictures. La carrière des Marx Brothers sombrait dans l’obscurité jusqu’à ce qu’ils prennent la suggestion de Thalberg de prendre leur routine au théâtre et de se produire en direct pour voir quelles blagues fonctionneraient ou non dans leurs films. "A Night At The Opera" (1935) était leur premier film pour MGM et a été un grand succès au box-office. Les Marx Brothers étaient encore une fois au sommet.

Lorsque Thalberg et Norma Shearer, «La Première Dame de MGM», sont devenues romantiques en 1925, tout le monde pensait que Shearer n'était qu'à ses côtés pour gravir les échelons de sa propre carrière. En vérité, Shearer considérait que se retirer des films plus tôt était une femme au foyer dévouée pour Thalberg, mais il l'a convaincue du contraire. Thalberg l'a prouvé en produisant sept de ses films - ce qui lui a valu des nominations aux Oscars pour la «Meilleure actrice» pour son travail, y compris le film pré-code «The Divorcee» (1930) dans lequel Norma Shearer a remporté un Oscar.

En 1936, Thalberg est décédé de façon choquante d'un cas de pneumonie en raison de son mauvais cœur - il n'avait que 37 ans. Thalberg était au début de la pré-production de "Marie Antoinette" (1938) - Shearer devait jouer le rôle principal. Elle est restée avec la production malgré la mort de son mari. Elle a reçu sa sixième nomination aux Oscars en tant que «Meilleure actrice dans un rôle principal» pour avoir joué la reine de France condamnée. En l'honneur du producteur bien-aimé de MGM, le studio a fermé ses portes le jour des funérailles de Thalberg. Le nom de Thalberg apparaît dans le générique des deux films sur lesquels il travaillait avant sa mort, "The Good Earth" (1937) et "Goodbye Mr. Chips" (1939)

En l'honneur des réalisations de Thalberg, l'Académie des arts et des sciences du cinéma a nommé un prix après lui appelé le prix commémoratif Irving G. Thalberg. Il est remis aux producteurs les plus créatifs de l'industrie cinématographique. Certains des lauréats précédents ont été Samuel Goldwyn, David O. Selznick, Walt Disney, Cecil B. DeMille, Alfred Hitchcock, Igmar Bergman, Billy Wilder, Clint Eastwood, George Lucas et Steven Spielberg.

Avec près de 100 films dans sa filmographie, Thalberg a réussi à produire des films oscarisés comme «The Big House» (1930) et le film culte culte «Freaks» (1932). Thalberg a non seulement produit le dernier film muet de Greta Garbo "Le baiser" (1929) mais a également produit son premier film parlant l'année suivante, "Anna Christie" (1930). Il était sans aucun doute l'un des producteurs les plus créatifs qu'Hollywood ait jamais vu et pourrait jamais voir.

Instructions Vidéo: Ave Maria de Schubert-Liszt par Dubois et Litanies de la Sainte Vierge de Nincheri (Mai 2024).