Artistes qui se peignent et profession d'art

• Mai 14, 2024

Tout au long de l'histoire de l'art, des artistes tels que Michel-Ange et Velázquez se sont peints dans leurs peintures. Est-il possible que d'autres soient peints en utilisant des symboles de leur profession? Je vais vous expliquer qui, quoi et pourquoi?

La fresque de Michel-Ange du "Jugement dernier" (1536-1541) de la chapelle Sixtine au Vatican, Rome montre Saint-Barthélemy et sa peau écorchée avec l'autoportrait de Michel-Ange.
Il a été spéculé que cette représentation tragique de soi était due à son âme torturée.

"Self Portrait as Christ" d'Albrecht Dürer (1500) a été reconnu comme une représentation symbolique du Christ. On ne peut qu'imaginer (moi y compris) si des génies tels que les artistes inclus dans cet article ont réellement reçu une sorte d '"intervention divine" pour accomplir leur quête de vie.

La «Tempête sur la mer de Galilée» de Rembrandt (1633) est connue comme la seule peinture de paysage marin de ce maître. Il a résidé au musée Isabella Stewart Gardner de Boston jusqu'en 1990, date à laquelle il a été volé. À ce jour, il n'a pas été localisé.

Comme il y a quatorze personnes sur le bateau, on pense que les douze disciples, Jésus et Rembrandt lui-même, sont sur le bateau. Pourquoi un artiste ne devrait-il pas être en grande compagnie?

"Las Meninas (The Maids of Honor)" de Diego Velázquez (1656) se décrit comme un artiste, nous regardant directement, le spectateur, tandis qu'il se tient à côté d'une grande toile où il travaille apparemment.

"Judith Slaying Holofernes" d'Artemisia Gentileschi (1611-1612) se présente comme Judith. Bien qu'il s'agissait d'une scène classique de la Bible, elle était particulièrement personnelle pour Artemisia car elle a été victime de viol. C'était peut-être une façon de nettoyer son esprit (et son âme) de cet acte violent.

Les artistes se peignent-ils dans leurs peintures parce qu'ils espèrent qu'ils (et leurs œuvres) deviendront immortels? Ou se considèrent-ils sur un plan supérieur - ou niveau d'accomplissement - qui remplace toute compréhension humaine?

Je suis d'accord avec ce dernier, car je crois qu'il y a une intervention divine en ce qui concerne le grand art. Par exemple, si vous avez déjà vu une peinture de Vermeer ou du Caravage et la façon dont ils créent une source de lumière, vous comprendrez ce que je veux dire.

Ou peut-être que les artistes ont ressenti le besoin d'avoir un enregistrement de leur existence même sur terre. Quelles que soient leurs intentions, les générations à venir en sauront davantage sur la vie de ces artistes fascinants grâce à leurs intentions délibérées.

Certains critiques d'art sont même allés jusqu'à prétendre que certains artistes ont peint des flèches dans leur travail pour représenter des pinceaux. Cela pourrait très bien être possible. Pour le spectateur, cela permet un certain nombre d'interprétations intéressantes lors de la visualisation de l'art.

Vous pouvez posséder une impression giclée de "Tempête sur la mer de Galilée" de Rembrandt (1633).

Vous pouvez posséder une impression jet d'encre de "Las Meninas (The Maids of Honor)" de Velázquez (1656).

Instructions Vidéo: Drouot, Paris - Christian SORRIANO, Expert en Art - «Maître Charles Carson artiste Canadien», (Mai 2024).