Contes du script - Critique de livre et de film

• Mai 16, 2024

«Contes du scénario: 50 scénaristes hollywoodiens partagent leurs histoires» est un livre qui devrait être lu par tous les scénaristes en herbe (le film d'accompagnement sera discuté plus tard). Les éditeurs Peter Hanson et Paul Robert Herman ont produit un manuel pragmatique, avisé et divertissant sur la façon de naviguer dans les eaux dangereuses de la réalisation de films contemporains. Le livre est également précieux pour les étrangers de l'industrie. «Tales from the Script» explique pourquoi un film peut prendre des années, voire des décennies, à atteindre l'écran et comment les producteurs, les réalisateurs et les stars influencent le processus.

Le livre contient onze chapitres, qui suivent le parcours du scénariste du novice au professionnel. Plutôt que d’essayer de tisser les interviews individuelles dans un style en prose, Hanson et Herman présentent la réponse de chaque écrivain dans un paragraphe séparé. Le premier chapitre sert de test de réalité pour quiconque espère devenir riche rapidement en écrivant des films. Stephen Susco révèle que son premier crédit, "The Grudge" (2004), était son vingt-cinquième scénario. Au moment où il a été interrogé, Susco avait écrit trente-huit scénarios, dont trois avaient été produits.

Le chapitre cinq traite du «développement», le stade où une entreprise a acheté un script mais continue de suggérer de nouvelles idées et de les réécrire. Le conseil de Billy Ray est «d'écouter leurs problèmes mais d'ignorer leurs solutions». Nora Ephron déclare: «Il ne fait aucun doute que les films étaient meilleurs avant le développement.» Ephron, qui a écrit «Silkwood» (1983), est finalement devenue réalisatrice afin de protéger ses scénarios. D'autres scénaristes, comme Paul Schrader, ont suivi la même voie et sont devenus réalisateurs ou producteurs afin d'avoir plus de contrôle sur le processus. «Tales from the Script» consacre également un chapitre à ce sujet.

Un certain nombre d'écrivains expriment leur mécontentement de l'état actuel du cinéma américain, de sa dépendance à l'égard des études de marché et de la mentalité de franchise. Richard Rush commente: «Un style d'entreprise de conduite des affaires a été imposé à l'industrie du cinéma, qui laissait la place aux perturbations des talents.» L'écrivain / réalisateur Paul Mazursky déclare que «les années 70 étaient le paradis» par rapport au cinéma d'aujourd'hui. Le livre se termine cependant sur une note inspirante avec Frank Darabont. Darabont, qui a écrit et réalisé "The Shawshank Redemption" (1994), déclare: "Peut-être que je ne ferai jamais autre chose que les gens aiment à ce niveau, et ça me va. Parce qu'au moins j'en ai eu un. "

Hanson et Herman ont également publié un documentaire intitulé «Contes du script». Je recommanderais le livre plutôt que le film. La version écrite comprend des entretiens supplémentaires et des réponses plus longues aux questions posées.

«Tales from the Script» a été publié par HarperCollins en 2010. Le film d'accompagnement est sorti la même année. J'ai lu le livre et regardé le film à mes frais. Avis publié le 15/05/2016.

Instructions Vidéo: Mr Nobody : ƒ(✍️) = l'héritage des contes (Mai 2024).