Rose Cora Perry

• Mai 1, 2024

Selon son site Web RoseCoraPerry.com, Rose Cora Perry a fait ses débuts en 2001 lorsque, en se joignant à ses amis du secondaire, elle a formé le groupe HER "avec l'intention de démontrer que" les filles peuvent basculer aussi fort que les garçons "." Aujourd'hui, dix ans plus tard, Rose Cora Perry est toujours très présente sur la scène musicale.

ELLE a été la première étape de la carrière musicale de Rose. Elle a ensuite travaillé avec le groupe ANTI-HERO; Ses tâches comprenaient l'écriture de chansons, la guitare rythmique, les voix principales et la gestion. Ce groupe visait à nouveau le genre rock, expliquant dans son dossier de presse qu'il se concentrait sur des "hymnes accrocheurs infusés de rock".

La prochaine étape de Rose était de célébrer ses talents uniques en tant qu'artiste et de sortir seule. "Off of the Pages" (2010) se dirige vers Alanis Morissette - une guitare sous-jacente à un regard incisif et tranchant sur la vie. C'était une combinaison prometteuse pour moi d'écouter et d'examiner.

J'ai des sentiments mitigés à propos de "Mad World". Je voulais vraiment l'aimer. Encore une fois, c'est le style de musique, en général, que j'adore. Cependant, mon premier problème était que le mixage inégal de la chanson a provoqué la perte des harmonies et des lignes secondaires des paroles principales. Il a fallu plusieurs écoutes de la chanson avant de pouvoir comprendre de façon fiable ce qu'elle disait.

Ensuite, une fois que j'ai eu, les mots n'ont pas eu le pouvoir perspicace que j'avais espéré. Je dirige un magazine littéraire et je me souviens quotidiennement du puissant thrall qu'une séquence de mots bien écrite peut avoir sur un auditeur. Je suis sûr que nous pouvons tous citer des paroles d'Alanis, ou Simon et Garfunkel, ou d'autres mots talentueux qui font frissonner notre colonne vertébrale avec leurs observations astucieuses. En comparaison, dans "Mad World" de Rose, nous analysons des déclarations telles que "quand la violence gratuite est-elle devenue un sujet dont nous discutons quotidiennement?" Il y avait du sens là-dedans, mais je ne suis pas sûr qu'il soit sorti avec le niveau de polissage auquel je m'attendais d'une femme qui a plus de dix ans dans l'industrie.

Je dois également dire que je ne suis tout simplement pas d'accord avec certaines des déclarations de la chanson. Rose postule, par exemple, que "Le monde semble être fini ... lorsque les pères ont soumis leurs enfants à des mauvais traitements." Je suis certainement tout à fait d'accord pour dire que tout abus est un crime et doit être arrêté. Cependant, lorsque vous regardez les statistiques de la fin des années 1800, lorsque la prévalence de l'alcoolisme a incité de nombreux pays à adopter une interdiction, et lorsque les enfants n'étaient souvent considérés que comme de petits travailleurs à battre et à envoyer dans les champs, vous vous rendez compte à quel point nous avons viens. Impliquer que c'est un nouveau problème, qui est omniprésent maintenant mais qui était bien meilleur au "bon vieux temps" ne semble pas correspondre aux records de l'histoire. De même, s'inquiéter de notre monde moderne où "les putes gagnent plus qu'une honnête journée de travail" semble oublier que la prostitution est considérée comme la profession la plus ancienne du monde et que les prostituées étaient souvent beaucoup plus vénérées et mieux récompensées qu'à l'époque.

C'est peut-être parce que ce sont les types de questions dont je discute souvent avec la famille et les amis, mais le monde fou aborde les questions semble avoir une vision étrangement rose du passé, une où apparemment les modèles étaient parfaits. Se pourrait-il que nous ne nous souvenions tout simplement pas de leurs défauts lorsque nous regardons en arrière à travers la brume du temps?

Ces mêmes types de problèmes semblaient se produire dans toutes les chansons que j'écoutais. Par exemple, «Pour ceux qui sont partis» évoque plusieurs artistes celtiques que j'aime beaucoup. Je sens un appel séduisant en moi pour en être séduit - mais le mélange embrouille la voix sous les instruments. Il interfère avec la musique qui se déplace dans le sanctuaire intérieur de votre cerveau.

Les paroles portent sur un sujet que j'estime essentiel à explorer pour les artistes - la violence domestique. C'est une question à laquelle je veux absolument attirer plus d'attention. Cependant, les paroles que nous entendons sont "Elle a essayé oui, elle a essayé, elle a essayé si fort / mais rien ne pourrait jamais lui plaire." Lorsque des poèmes de cette nature sont soumis à Mused, nous écrivons généralement à l'auteur et lui demandons doucement de travailler davantage sur l'effort de polissage. Nous voyons des centaines de poèmes par mois avec ce type de phrasé générique. Il doit y avoir cette étincelle, cette tournure d'une phrase qui se démarque et élève le message à un qui résonne vraiment.

Un autre exemple. J'ai été attrapé rapidement par le travail accrocheur de la guitare dans "Don't" - mais presque aussi rapidement, je soupirais intérieurement des paroles telles que "Je ne vous ferai pas de mal - mes intentions sont pures". Ensuite, la musique gonfle et c'est un ragoût de son entourant les déclarations répétitives "Je sais". Je ne me sens pas attiré par la connexion avec le conteur; la formulation de «je sais» et la présentation omnisciente «je sais ce qui est le mieux pour vous» crée une barrière.

Puis - de façon très incongrue - Rose enchaîne directement dans les mots et la mélodie exacts de l'une de mes chansons préférées, "Nothing Else Matters" de Metallica. La toute première chose qui m'est venue à l'esprit était le gros brouhaha qui a éclaté lorsque Vanilla Ice est sorti avec "Ice Ice Baby" et a échantillonné la ligne de basse mémorable de la chanson "Under Pressure" de Queen.Vanilla Ice a d'abord nié l'échantillonnage, puis l'a admis, et a ensuite donné à la fois à Queen et David Bowie des crédits pour l'écriture de chansons et des redevances.

Donc, chaque fois que j'écoute "Don't", quand il frappe cette section, je suis immédiatement distrait de la chanson elle-même, de ses mérites et de ses paroles, et je pense maintenant aux problèmes d'utilisation du matériel d'autres personnes. De plus, parce que j'aime tellement "Nothing Else Matters", je pense à quel point j'aime cette chanson et, en comparaison, cette chanson en souffre. Je ne sais pas pourquoi un artiste voudrait inviter ce genre de situation, pour distraire ses lecteurs de ce qu'elle présente de sa propre voix authentique.

Je me rends compte que c'est une discussion à plusieurs niveaux, et c'est celle que j'ai eue avec plusieurs de mes amis. Et si votre rêve était d'écrire un roman d'amour moderne dans le style de Pride and Prejudice? Et si vous voulez mettre en musique l'Ode de Keats sur une urne grecque et en faire une chanson? Et si votre intention est de rendre hommage à quelque chose que vous aimez?

Le consensus semble être que, si votre désir est de présenter votre propre voix authentique et de faire participer vos auditeurs à ce voyage, il y a un délicat équilibre. Vous pouvez leur fournir des indices subtils pour les attirer dans l'imagerie. Ainsi, par exemple, le classique "Bridge over Troubled Water" de Simon et Garfunkel rend un doux hommage à la chanson de Claude Jeter "Mary Don't You Weep". Vous entendez ces échos et votre esprit établit des connexions douces sans interférer avec l'impact de la chanson actuelle.

Si on m'avait dit que cette collection de chansons avait été écrite par un artiste plus jeune, qui n'avait pas encore perfectionné en allant au-delà du phrasé commun vers un niveau plus élevé de création de mots, j'aurais appelé cela un admirable premier CD et que l'artiste était quelqu'un à regarder aller de l'avant. J'ai beaucoup aimé les morceaux de guitare. J'ai apprécié le message général de certaines chansons.

Mais avec la qualité boueuse de plusieurs des chansons, les problèmes d'harmonies étouffent les paroles, le libellé étant parfois cliché et alambiqué à d'autres, et les appels trop forts à des chansons externes qui distraient, et avec la connaissance que cet artiste travaille sur son métier depuis une dizaine d'années, il est plus difficile pour moi de recommander cette version alors qu'il y en a tant d'autres exceptionnelles disponibles à l'achat.

Bien sûr, mon espoir jaillit éternellement, et je suis toujours prêt à essayer une prochaine version, pour voir si une nouvelle ronde de polissage a fait passer le résultat de «typique» à «étourdissant». Comme avec Mused, il y a de nombreuses fois qu'un poète soumet un poème pour ainsi dire la première fois, et avec plus de temps à consacrer au projet, revient un an plus tard avec un travail fini qui nous fait tomber et obtient la meilleure facture. Cela pourrait toujours arriver ici. Seul le temps nous le dira.

NOTE IMPORTANTE: la version originale de cet article contenait des citations d'une interview que CoffeBreakBlog a faite avec Rose Cora Perry. Une fois que nous avons publié l'article, Riley Allen du label de Rose, HER Records, nous a écrit plusieurs messages fortement formulés insistant pour que nous supprimions les citations de l'interview du site. Conformément aux souhaits de Mme Allen, nous avons supprimé ces citations et la partie entrevue de cet examen et retravaillé l'examen pour qu'il soit autonome sans ces citations.

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